Serge Beynaud Parle Des Droits d’Auteur Sur Coup De Marteau De Tamsir - Musique/Radio - Ivoireland

La question des droits d’auteur reste un sujet délicat dans l’industrie musicale ivoirienne. Récemment, une controverse liée au partage des droits sur la chanson Coup du Marteau a éclaté entre Tamsir et la Team Paiya, provoquant de vifs débats sur les plateaux médiatiques et sur les réseaux sociaux. Serge Beynaud, artiste renommé et acteur influent de la musique urbaine, a pris la parole pour éclairer les zones d’ombre entourant cette affaire.

Une querelle qui met en lumière la complexité des droits d’auteur

La chanson Coup du Marteau est rapidement devenue un succès dans le paysage musical ivoirien. Cependant, derrière ce triomphe se cache une querelle concernant la répartition des droits d’auteur, opposant Tamsir et la Team Paiya, un collectif de danseurs et musiciens qui ont participé à la promotion de l’œuvre. Lors d’une émission animée par Yvidero, les membres de la Team Paiya, notamment Zagba Le Requin et Samo Samo, ont publiquement exprimé leur mécontentement, accusant Tamsir de mauvaise foi dans la répartition des revenus générés par la chanson.

Pour eux, leur contribution artistique et leur implication dans la diffusion du titre sur des plateformes comme TikTok devraient leur valoir une part des royalties. Cependant, cette revendication se heurte à des règles strictes en matière de droits d’auteur, rappelées avec force par Serge Beynaud.

Les règles fondamentales des droits d’auteur expliquées par Serge Beynaud

Dans une publication sur sa page Facebook, Serge Beynaud a apporté des clarifications sur les droits d'auteur. Il a expliqué que les droits d’auteur se répartissent traditionnellement en trois parts égales : un tiers pour l’auteur des paroles, un tiers pour le compositeur de la mélodie, et un tiers pour l’éditeur. Selon lui, « si tu n’as ni chanté ni écrit une chanson, tu n’as droit à rien. Il ne suffit pas d’appartenir à un groupe ou de simplement danser sur TikTok pour toucher des droits d’auteur ».

Concernant Coup du Marteau, il a détaillé la répartition actuelle des parts :

Les auteurs, au nombre de dix, se partagent 33,33 % des royalties.
Les compositeurs, Tamsir et Kemayo, disposent ensemble de 33,33 %.
L’éditeur, Cisum, qui appartient à Tamsir, détient les 33,33 % restants.

Ainsi, Tamsir cumule des parts en tant qu’auteur, compositeur et éditeur, ce qui lui donne une position dominante dans la répartition des revenus. « S’il a effectivement pris 87 %, alors c’est du vol », a-t-il ajouté, tout en soulignant qu’il est logique que Tamsir perçoive une part plus importante que les autres contributeurs, compte tenu de son rôle central.


https://www.youtube.com/watch?v=5zaeAcjTito

Un débat révélateur des défis de l’industrie musicale en Afrique

Cette affaire reflète des problématiques plus larges au sein de l’industrie musicale ivoirienne et, plus largement, africaine. L’absence de systèmes bien établis pour encadrer les contributions artistiques et la complexité des règles entourant les droits d’auteur sont des facteurs qui alimentent les conflits.

Pour les artistes comme Serge Beynaud, il est urgent de renforcer l’éducation des acteurs de l’industrie sur ces questions. « Les artistes doivent comprendre que chaque contribution à une œuvre a une valeur différente, et que les droits d’auteur ne sont pas des revenus partagés arbitrairement », a-t-il déclaré.

La numérisation croissante de l’industrie musicale ajoute une autre couche de complexité. Les plateformes comme TikTok et YouTube jouent un rôle crucial dans la promotion des œuvres, mais elles suscitent aussi des questions sur la répartition équitable des revenus générés par ces canaux.

La controverse entourant Coup du Marteau illustre la nécessité de mécanismes transparents pour gérer les droits d’auteur et d’éviter les conflits entre artistes. Elle pose aussi la question de la reconnaissance des différents types de contributions à une œuvre, au-delà de l’écriture et de la composition.

Comment l’industrie musicale ivoirienne peut-elle évoluer pour mieux protéger les droits des artistes tout en favorisant une collaboration harmonieuse entre les différents acteurs ?